Woda&Koltan

z serii landscapes and bodies

Indetyfikacja wizualna: Zofia Kofta
Indetyfikacja wizualna: Zofia Kofta

Jaki jest związek między surowcami i masakrami? Robotnice pracujące przy wydobyciu koltanu wiedzą, ile krwi kosztuje minerał niezbędny do tworzenia nowoczesnych technologii. Historie z Wody&Koltanu rozciągają się między kopalniami w Demokratycznej Republice Konga i dolinami niemieckich rzek, woda jest bowiem organicznie związana z każdym rodzajem wydobycia naturalnych zasobów. W Zagłębiu Ruhry nie ma już kopalń, ale pompy nadal pracują. O tym, jaka jest jej przyszłość, opowiadają europejskiej publiczności Kongijczycy oraz rzeki, które niegdyś były ściekami.

Spektakle z serii landscapes and bodies zrealizował międzynarodowy kolektyw artystyczny Kötter / Israel / Limberg we współpracy z polskimi twórcami  (Anna Ptak –dramaturgia, Marcin Lenarczyk – dźwięk), performerami i badaczami oraz lokalnymi pracownikami kopalń z Indonezji, Demokratycznej Republiki Konga, Niemiec i Papui. Warszawskie pokazy odbędą się w Studiu Tęcza, które mieści się na terenie Instytutu Chemii Przemysłowej, gdzie opracowuje się próbki paliw polskiego koncernu naftowego.

Seria studiów przypadku poświęcona pozyskiwanym zasobom podzielona została na dwie części: Złoto&Węgiel oraz Woda&Koltan. Podczas każdego spektaklu publiczność przechodzi przez dwanaście pokoi, gdzie poznaje historie wydobycia z różnych szerokości geograficznych. Każde pomieszczenie to inna historia, każdy spektakl to podróż publiczności po innym krajobrazie. Opowieściom performerów i performerek towarzyszą materiały audio i filmy dokumentalne w technologii wideo 360°, pozwalające widzom zobaczyć rozsiane po całym świecie tereny wydobycia.

Projekt landscapes and bodies ma charakter dokumentalny i odwołuje się do doświadczeń pracowników i pracownic kopalń oraz ludności zamieszkującej tereny, gdzie wydobywa się złoża. Wywiady wykorzystane w materiałach wideo i wystąpieniach performerów powstały podczas badań przeprowadzonych przez zespół artystyczny. Autorem filmów dokumentalnych użytych w spektaklach jest reżyser Daniel Kötter, który w swojej twórczości zajmuje się dynamiką urbanizacji i przemian krajobrazu. Równolegle do pokazów spektakli w ramach Biennale Warszawa na 18. festiwalu Millennium Docs Against Gravity będzie można obejrzeć jego film W dolinie Addis Abeby opowiadający o szybkiej modernizacji globalnego Południa na tle tamtejszych wojen domowych.

Informacje

Spektakle Woda&Koltan
z serii landscapes and bodies

Spektakle grane są w Studio Tęcza przy ul. Rydygiera 8 (Uwaga! wejście od ul. Anny German 12).

Scenografia składa się z 12 połączonych ze sobą pomieszczeń (drewnianych kontenerów o wymiarach długość 6.058 m, szerokość 2.438m, wysokość 2.54m). W części pomieszczeń wyświetlane są filmy 360°, oglądane w okularach VR, w innych mają miejsce performanse na żywo lub odtwarzane są nagrania audio. Publiczność wchodzi do instalacji w kilkuosobowych grupach, w dziesięciominutowych odstępach. Czas trwania pokazu w każdym z pomieszczeń to około dziesięć minut. Całkowity czas projekcji wynosi 120 minut. Bilety sprzedawane są na sloty w odstępach co pół godziny. Prosimy o wybranie konkretnej godziny przy zakupie biletu.

 

Spektakl przeznaczony dla widzów od 16. roku życia.
Zawiera sceny odnoszące się do zachowań seksualnych i przemocy.

 

Gramy: 

11 września 2021 (sobota), godz. 19:00
Sloty:
19:00
19:30
20:00
20:30

12 września 2021 (niedziela), 11:00
Sloty:
11:00
11:30
12:00
12:30

12 września 2021 (niedziela), 16:30
Sloty:
16:30
17:00
17:30
18:00

Bilety:

40 PLN (bilet normalny), 30 PLN (bilet ulgowy)

Bilety dostępne są:
— na stronie internetowej Biennale Warszawa,
— w aplikacji GoOut

Bilety ulgowe przysługują: uczniom, studentom, emerytom, rencistom, żołnierzom, kombatantom, osobom niepełnosprawnym i ich opiekunowi / opiekunce, osobom przebywającym w domach opieki społecznej, zakładach opiekuńczych, schroniskach wychowawczych i osobom bezrobotnym.

Każdy, kto zakupi bilet na jeden spektakl z serii landscapes and bodies (Złoto&Węgiel lub Woda&Koltan), otrzyma kod uprawniający do zniżki −20 zł na zakup biletów na drugi spektakl. Kod jest umieszczony na bilecie w formacie PDF. Wówczas cena za bilety na oba spektakle wynosi 60 PLN (bilety normalne), 40 PLN (bilety ulgowe) zamiast 80 PLN (bilety normalne), 60 PLN (bilety ulgowe).

Realizacja projektu nastąpi z uwzględnieniem regulacji i przepisów sanitarnych związanych z pandemią COVID-19, obowiązujących w datach pokazów. Więcej w zakładce „Bezpiecznie z Biennale”.

Twórcy i twórczynie

Dyrekcja artystyczna:


Występują:

Reżyseria:

Scenografia:

Dramaturgia:

Reżyseria Dźwięku:

Współpraca producencka:

Produkcja:
ehrliche arbeit – freies Kulturbüro, Leoni Grützmacher

Nagranie dźwięku w Demokratycznej Republice Konga:
Frederic Kitoko

Kierownictwo produkcji w Demokratycznej Republice Konga:
Christian Chokola Muhigwa, Donatien Nakalonge, Desiré Kagere

Wywiady użyte w materiałach wideo i wystąpieniach powstały podczas wspólnych badań, które prowadzili Yasmine Bisimwa, Olande Byamungu, Christian Chokola Muhigwa i Daniel Kötter we wrześniu 2020 w kopalniach kasyterytu i koltanu Chosho i ZolaZola niedaleko Nzibiry w Kivu Południowym w Demokratycznej Republice Konga.

Podziękowania dla: Rose Bashwiry, Pawła Frelika, Denisa Mukwege

Szczególne podziękowania dla wszystkich kobiet, które zechciały podzielić się swoimi historiami.

Zespół ze strony Biennale Warszawa

Produkcja:


Identyfikacja wizualna:

Komunikacja i PR:

Koordynacja działań promocyjnych:

Koordynacja pracy promotorów i promotorek oraz sprzedaży biletów:

Tekst:

Tłumaczenia i redakcja:
Klementyna Dec
Aleksandra Szkudłapska
Jarosław Sobczak
Justyna Chmielewska

Bezpiecznie z Biennale

Cieszymy się, że chcesz wziąć udział w naszym wydarzeniu. Komfort i bezpieczeństwo uczestników i uczestniczek oraz pracowników i pracowniczek są dla nas ważne.

Co możesz zrobić?

Zakryj nos i usta. Zastosuj środki bezpieczeństwa osobistego (maseczka lub chusta). Jeżeli zapomniałeś wziąć ze sobą, udostępnimy Ci maseczkę jednorazowego użytku.

Zdezynfekuj ręce przed wejściem do instalacji oraz przed użyciem okularów VR.

Zmierz temperaturę. Jeżeli masz wątpliwości co do stanu swojego zdrowia, możesz zmierzyć u nas temperaturę elektronicznym termometrem.

Zachowaj bezpieczną odległość. Zwróć uwagę, czy dystans pomiędzy innym osobami z publiczności, promotorem / promotorką lub performerem / performerką a Tobą jest większy niż 1,5 metra.

Bilety kup wcześniej online. Bilety dostępne są na stronie internetowej Biennale Warszawa lub w aplikacji GoOut.

Zastosuj się do limitu osób przebywających w tym samym czasie w przestrzeniach.

Pobierz i wypełnij oświadczenie dot. stanu zdrowia, jeżeli wybierasz się na spektakl. Zaoszczędzimy czas na miejscu.

Wypełnij ankietę. Pomoże nam ona dostosować Biennale do Twoich potrzeb.

Co robimy dla Ciebie?

Zapewniamy środki ochrony. Wśród publiczności rozdajemy buteleczki z płynem dezynfekującym przed wejściem do instalacji. W razie potrzeby udostępniamy jednorazową maseczkę ochronną.

Mierzymy temperaturę sobie przed rozpoczęciem pracy.

Dezynfekujemy i wietrzymy przestrzeń po każdym przebiegu.

Wprowadziliśmy limity osób przebywające równocześnie w pomieszczeniach, a bilety sprzedajemy slotami co pół godziny, aby uniknąć gromadzenia się. 

Zbieramy od uczestników i uczestniczek oświadczenia o stanie zdrowia, żeby w razie potrzeby przekazać je do Głównego Inspektoratu Sanitarnego oraz służb porządkowych w celu przeciwdziałania epidemii. Oświadczenie do pobrania jest stąd: